狗
Dog
依偎在女性身旁，象征对丈夫的忠贞
大家会如何欣赏一幅画？尤其是年代久远的西洋画，欣赏时难免有文化隔阂。先看看画作标题，确认画中描绘的场景与标题是否相符后，再看看写实与否、用色美不美？若是像这样表面性地鉴赏一番便草草结束就太可惜了。
而对于佛兰德斯画派的创始人扬·凡·艾克（Jan van Eyck） 的《阿诺芬尼夫妇像》（Portrait of Arnolfini and His Wife）而言，恐怕大多数人也会以同样的方式鉴赏吧！其实，夫妇中间的那条狗才是我们该注意的焦点。为什么要在这里画一只狗呢？
狗是最古老的家畜，和马一样是人类最忠实的朋友，不仅能帮忙狩猎，还是畜牧业不可或缺的帮手，除了当看门狗之外，也可以作为食材。
虽然在日本的绘卷中，常常可以见到狗觅食残羹剩饭和尸体的可怕模样，但是在西方世界，狗是不会背叛主人的“忠诚”的象征。涩谷车站前的忠犬八公就是一个广为流传的感人例子，秋田犬小八在主人病故后，依然每天在涩谷车站前等待主人归来。
把代表忠诚的狗当作绘画的母题画在女性身旁，象征了女性对丈夫忠贞不二的美德。在《阿诺芬尼夫妇像》这幅画里，夫妇俩中间有一只狗，代表着新婚妻子的忠贞之心。
另外，还有个相当有说服力的说法，认为这幅画是婚礼的纪念肖像，同时也是结婚证书。正中央的镜子里画着两位观礼的人，其中一人就是画家，镜子上方也清楚署名：“扬·凡·艾克于此，1434”，证明画家是这场婚礼的见证人。
这幅画中除了狗之外，还有镜子周围镶嵌着代表夫妇虔诚信仰的耶稣受难图、吊灯上点着一根代表神同在的蜡烛等，这些都是象征“美德”的母题。而在中间的正是那只狗，就算他们讨厌狗，狗在这个场景中依然是不可或缺的存在。
即使是不熟悉的西方名画作，只要试着解读各种母题所代表的含义，就能发现许多趣味。接下来，我将与大家分享轻松欣赏画作的方法。
猪
Pig
在中世纪是贪婪与淫欲的象征
在北欧艺术宗师丢勒(Albrecht Durer)的版画《浪子》中，一位年轻人屈膝祈祷，身边聚集着大大小小的猪，这个年轻人就是《圣经·新约》里的浪子。
浪子出生于富裕农家，身为次子的他嫉妒勤勉的长子，央求父亲提前分配家产。之后，他带着分到的一大笔钱前往都市，过着放荡的生活，不久身上的钱便花得精光，落魄到必须替人养猪糊口的地步。犹太人视猪为不洁之物，没有职业比养猪更为低贱。后来，浪子选择回到父亲的身边，而他的父亲也愿意原谅、接纳他。
这是《圣经》中的一则寓言，浪子代表人类，父亲代表上帝，所以在以此为题材的画作中，尤其强调浪子放荡的一面，以及后来他洗心革面、返回故乡的场景。
在西方，猪自古以来就被当作食材来饲养，更是北欧人最常食用的家畜。然而在艺术的世界中，除了在表现荷兰市民生活的室内风俗画里能看见被肢解成食材的猪，几乎看不到猪的身影。
而且有别于狗，猪出现在画作中时通常带有不好的含义。猪在中世纪是贪婪与淫欲的象征，也用来比喻好吃懒做的人。在《圣经·旧约》的律法中，猪被视为不洁的牲畜：而受到犹太教的影响，伊斯兰教也禁止食用猪肉。谣传过去有许多人因为生吃猪肉而中毒，不少地区便将吃猪肉视为一大禁忌。也有一说是猪不像牛、羊等草食性动物，它们吃的东西与人类无异，所以饲养起来比较花钱而被禁止食用。
西方艺术多以人物为中心，动物几乎不可能成为主角：相较于此，东方艺术则有花鸟走兽画这个类别，本书接下来将会陆续为各位介绍。然而，就连常以动植物为题的传统东方艺术，也极少有以猪为题材的创作。
在日本，猪带有怠惰、贪欲等负面意义，但在丢勒的版画中，猪却显得生气蓬勃。画作的背景是德国民家，看来德国人对猪较无偏见，毕竟猪和人们的日常生活息息相关。
P1-5
即使没有美术知识的一般人，也能通过本书快速具备专业视野，触类旁通，像解谜一样愉快地欣赏画作。
——香港《文汇报》
很多到美术馆看展览的人，都是像我这种缺乏美术知识的门外汉，对于艺术鉴赏，充其量只是看过、知道某幅画而已！但只要读过这本书，就能用与以往不同的眼光欣赏绘画。
——日本亚马逊读者
对美术、西洋史、基督教不熟悉的读者也能充分理解，是本非常棒的美术入门书！
——日本亚马逊读者
大多数人不精通历史，也没有相应的审美力，在与朋友讨论名家名画时，不知道“该怎么办才好”。本书提供了新的视野，分主题来诠释高雅、难以理解的绘画，为像我这样不懂艺术的人提供了聊天时的谈资。
——日本亚马逊读者
除了伦勃朗、波提切利、凡·高等绘画巨匠之外，也介绍了日本、中国的名画，令人欣喜。能长时间品味的一本好书。
——日本亚马逊读者
将绘画中常见的象征做了梳理，是很方便的一本书。作为一本入门绘画读物，我非常推荐。书中收录的画作，印刷也极为精美。
——日本亚马逊读者
阅读绘画评论的书常常会有不晓得那篇文章对应哪幅画的困扰，这本书完全没有这个问题。四页一个单元，整齐明了。
——日本亚马逊读者
本书中，我们通过各种母题欣赏艺术。在观赏艺术创作时，不单要了解作者背景、画作题目、颜色和构图，也要聚焦每幅作品的母题，思索其中含义，剖析母题相同的作品，这样才能有更多收获。不只是西方古典艺术，东方艺术、现代艺术也是如此，艺术的世界充满了传统的寓意与象征。
本书列举的母题只是其中一小部分，艺术领域里还有许多非常有趣、值得探究的母题。如果从中发现了自己感兴趣的母题，还请参考本书列出的建议书目，亲自查考一番。熟悉的母题越多，就越能享受艺术的乐趣，本书若能成为这么一个契机，将是我莫大的荣幸。
本书是以2013年1月4日到4月5日，连载于《东京新闻》以及《中日新闻》的专栏“神就藏在细节里——依母题解读艺术”为基础，再添增一些新的篇章，加上图片修润而成。去年秋天，《东京新闻》的三泽典丈先生向我提议这个连载计划，当时我听到要像报纸连载小说似的每日连载专栏，内心虽然有些犹豫，但因为平常就喜欢四处谈论关于艺术方面的事，心想应该可以轻松书写才是。
没想到去年年底，因为大学即将毕业的女儿突然罹患不治之症，我家的生活骤然变调，我也无心工作。我在女儿住院的神户大学附属医院病房中，用她原本拿来写毕业论文的电脑，断断续续书写专栏文章，才总算勉强完成。因此，文章的原稿未尽完善，有些地方的查证也不够确切，经三泽先生的专业汇整才得以刊载，我想借此表达我的谢意。
尽管是如此粗糙的文章，仍然在连载开始不久后，便受到几家出版社的青睐，他们询问我是否有意愿结集成册。去年偶然与筑摩书房的镰田理惠小姐聊起连载专栏，她向我提议将此书以筑摩文库的形式出版，于是完成了这本搭配丰富图片的精美文库本，在此也向镰田小姐致上最深谢意。
我那半年来不断与病魔搏斗、始终不放弃希望的女儿麻耶，经过一连串的治疗与不断地祈祷，还是在本书校对之际去世。
我想将这本拙作献给我永远深爱的女儿麻耶，表达我无尽的思念。
愿你化身白蝶，飞往另一个国度。
宫下规久朗
2013年6月3日写于西宫
众多有关“最后的晚餐”的画作里，为什么餐桌上摆放的总是鱼？
老虎在东方被公认为是勇猛的野兽，为什么却鲜少出现在西方名画中？
如何从画作背景里远航的帆船来断定妇人的手中拿的是情书？
本书封面上的《阿诺芬尼夫妇像》中，墙壁中央悬挂的镜子里映出的是谁的身影？
猿猴、蝴蝶、葡萄、向日葵、月亮、镜子、书信、铁路、性爱、梦……
这本由宫下规久朗著的《这幅画原来要看这里》从66种日常事物解读名画背后的秘密，不依循历史脉络，无需知识背景。
一学就会的名画解读术，零基础也能读懂凡·高、维梅尔、伦勃朗。
●日本知名美术史家宫下规久朗畅销力作
《这幅画原来要看这里》是三得利文艺奖获得者、日本“卡拉瓦乔研究第一人”宫下规久朗代表作品。日本艺术类白金现象级畅销书，人手一本的艺术入门读物。日本、中国台湾加印60次，畅销近百万册，雄踞日本亚马逊、诚品、博客来、金石堂畅销榜榜首。
●前所有未的解读角度，绝不一样的绘画史
猿猴、蝴蝶、葡萄、向日葵、月亮、镜子、书信、铁路、性爱、梦……从看似平凡的日常主题轻松解读绘画史。《这幅画原来要看这里》收录150多幅画作，兼具欧美、中日名画。图文对应，普及知识与实物鉴赏并行。
●66种熟悉的日常事物，隐藏着你不知道的名画秘密
众多有关“最后的晚餐”的画作里，为什么餐桌上摆放的总是鱼？老虎在东方被公认为是勇猛的野兽，为什么却鲜少出现在西方名画中？……你所熟悉的日常事物，在画作中都有着你所不知道的秘密和内涵。